Para comenzar tengo que indicaros que este va a ser mi primer artículo sobre pintura y no se si estaré a la altura de los publicado anteriormente en esta página, pero como alguna vez tengo que atreverme y ponerme manos a la obra que mejor sitio que éste.
EL BUSTO
Es de la marca Bonapartes y lo conseguí a muy buen precio por que tenía la nariz rota, el primer paso fue reconstruirla (labor realizada por Rubén Souto) debido a mi nula habilidad con la masilla.

Lo segundo fue decidir qué tipo de personaje iba a pintar y cómo pintarlo, después de ver varios libros decidí utilizar una lámina que encontré en el libro de Almena (guerreros y batallas nº 9 “ NORDLINGEN 1634 “ ), que representaba un oficial de caballería de mediados del siglo XVII en el que decía que la moda francesa se imponía en los oficiales españoles. Ésto me resultó ideal para pintarlo como oficial de los tercios.
PROCESO DE PINTURA
METÁLICOS
Utilice la gama de colores metálicos y tintas de Citadel, para las partes doradas la base fue dorado bruñido con un poco de tinta marrón para consegur oscurecerlo un poco más.
Para las luces fui añadiendo mediun metálico (521) con el que conseguí un buen efecto, y finalicé utilizando un poco de humo (939).
En el filo de la espada utilicé metalizado Bolter con un poco de tinta negra y realicé las subidas con cota de malla y plateado Mithril, terminando también con poco de color humo.
CARA
Comencé por los ojos, después de pensarlo un poco decidí que los quería verdes con una expresión de mirada perdida, para la base utilicé blanco hueso y los perfilé con un marrón oscuro, marqué la pupila con un punto negro y empecé a trabajar el iris con verde claro (942), amarillo limón (952), carne clara (928), después de numerosos retoques y el consejo que medio Juan Carlos de ponerle un punto blanco al borde de cada pupila los finalicé con una capa de barniz brillante ¡¡aunque creo que me pasé!!.

En la cara utilice una base de carne enana de Citadel y marrón rojo (982), después realice tres mezclas añadiendo al color base carne Elfica, y comencé a dar subidas, para la últimas luces tuve que añadir un poco de carne clara, el siguiente paso fue realizar unas marcas y arrugas realizadas con el color base + marrón Rojizo (985), realzándolas con las mezclas de carne élfica.
Las sombras las dí con el color base + camuflaje Alemán pardo negro (822) dando ligeras veladuras hasta conseguir el efecto deseado, que por cierto siempre me parece que me quedo corto.
PELO
Debido al tipo de rizos tuve que dar varias pasadas de negro para conseguir cubrirlo todo.
Después fui dando luces con marrón chocolate (872), tierra mate (983), Arena marrón (876).
Esta fue una de las partes que me llevo más tiempo porque fui con cuidado para no pasarme al iluminar el negro. Al final decidí dar unos retoques aplicándole marrón dorado (877) para alguna de las zonas de luz y dar un acabado diferente.
SOMBRERO
Aquí decidí utilizar el aerógrafo dando una capa base de Tierra oscura (Nº 29 de Model Air) + un poco de púrpura hechicero (Nº 15 de Game color).
Para empezar a iluminar utilicé verde interior (Nº 10 de M.Air) y después Gris Panzer (Nº 4 de M.air).
Después de realizar varias pasadas suaves utilicé el color base para retocar donde me quedó un cambio brusco al dar luces consiguiendo así unas transiciones suaves.


Por último dí las luces más fuertes con Marrón claro (Nº 27) y Camuflaje Alemán Gris Claro (Nº 45) las dos de M.Air.
Después de ver el resultado que me dió el aerógrafo solo necesite dar unas sombras fuertes con el pincel añadiendo al color base un poco de negro y aplicándolo a base de un punteado con un pincel plano fino.
Para la cinta de sombrero utilicé un marrón oscuro.
La pluma la decidí pintar en rojo utilizando como base rojo mate (957) + rojo (926), para iluminarla utilicé amarillo dorado de (Nº 7 de G.Color), rojo beige (Nº 804) y carne clara.
Para las sombras utilicé sombra tostada (Nº 941) y púrpura hechicero (Nº 15 de G.Color), añadiendo una pizca de negro.
LEVITA
Para la primera parte utilicé de nuevo el aerógrafo pero esta vez sólo para dar un color base con el (31 de M. Air) piedra medio + el (43 de G.Color) marrón bichos.
A ésto le dí una subida con el ocre amarillo (913).
Debido a la superficie grande que tenia que pintar decidí utilizar unos tonos marrones para realizar las luces y sombras todas a la vez sin tener que guardar mezclas porque sabía que me llevaría su tiempo.
Colores utilizados para oscurecer:
Base + Marrón cuero (40 G.Color), Marrón podrido (37 G.Color), Marrón cuero oscuro (871), Negro
Para luces la mezcla utilizada fue la que apliqué con el aerógrafo para iluminar y añadí primero amarillo caqui (976) y por ultimo Carne clara (928)
Estos colores los fui aplicando a base de Veladuras muy tenues pero retocando mucho durante todo el proceso y consiguiendo un ligero brillo que resultó aceptable para simular cuero.
Para terminar trabajando los vivos de la levita con tonos dorados, utilizando amarillo mate (953), marrón dorado (877), piel de parasito (42 de G.Color), mezclado con el color base de la levita y el carne claro (928), para las luces mas fuertes.
CAMISA
Quería un tono clara y utilicé la base amarillo caqui (976) y fui sacando luces con blanco hueso (34 G.Color), finalizadas a base de insistir con hueso (918) y un poco de blanco.
Las sombras fueron con el color base + una pizca de negro y un poco de púrpura real (810), para conseguir distintos tonos grises, también añadí una pizca de marrón podrido (Nº 37 de G.Color) para dar un toque en alguna zona determinada para simular desgaste.
FAJÍN
Fue la parte mas fácil utilice de base el bermellón (947) y añadí para las primeras luces marrón claro (911) y naranja alemán (805), dí las subidas más fuertes con amarillo mates (953) y finalicé con un poco de Carne Base (815) y amarillo hielo (858).

Las sombra las dí con el color base añadiendo camuflaje alemán verde extra oscuro (896) y un poco de purpura real (810) y dependiendo de la zona utilicé una pizca de negro para las sombras más fuertes.
GUANTE
En esta parte fue donde más me atasqué po que quería un tono diferente a la partes de cuero ya pintadas, después de numerosos cambios utilicé como base bermellón (947) + piel de parasito (42 de G.Color) y marrón cuero oscuro (871).

Ésto lo oscurecí efectuando un punteado de color camuflaje alemán pardo negro (822), y efectuando unas luces muy tenues con el color base + amarillo dorado (7 de G.Color) y beige (917), este proceso dado con muchas veladuras pero esta vez el brillo creo que fue demasiado.
CINTURÓN
Utilicé el mismo color que para la cinta del sombrero el marrón cuero oscuro (871) y lo ilumine con marrón naranja (981) y arena oscura (847)
Sombras con Base + negro.
Para finalizar realicé desgastes y ligeros cortes por todas las partes de cuero que le dieron un mejor acabado al busto.
Tengo que deciros que debido a mi falta de constancia para pintar este busto hubo veces en que pensé dejarlo y si algo aprendí es que mis próximos trabajos voy a tratar de pintarlos sin dejarlos de lado para ponerme con otras cosas.
Agradecerle a Juan Carlos Ávila sus consejos y al resto de Turlurones que me dieran sus impresiones y ánimos para poder acabar este lío en el que se convirtió la pintura de este busto.
PD. Gracias a mi mujer “SEFA” por su colaboración en este articulo.
















Asociación Alabarda
Espacio Cusachs



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